第十二章 唱片的问题（1/2）

就在蒋希文的剧组夜以继日的赶拍新电影的时候，他接到了来自美利帝国的电话。

打电话过来的是巴特勒，在电话中，他兴奋地告诉蒋希文，彩色胶片的研制终于获得了重大的突破，他们通过涂层技术的应用，已经初步尝试拍摄出了一段大约2分钟的彩色画面，虽然整个画面看起来有些昏暗和阴沉，但它的的确确是拥有色彩的！

这个消息让蒋希文兴奋异常。要知道作为一个二十一世纪的穿越者，蒋希文其实对黑白片是很不感冒的。这就好像一个看惯了好莱坞大片的普通观众，你突然让他整天去看卓别林的默片，虽然是大师的作品，可是他依旧会感到非常别扭。蒋希文也是如此，别看《勇敢的心》收获了奇迹般的票房，《霍元甲》如今也风头正劲，但是在蒋希文看来，这两部电影因为受到拍摄条件的限制，并没有达到他理想中的境界。

如今拥有了彩色胶片这一利器，蒋希文感到自己的所学终于拥有了彻底施展的空间。如果说有声技术带来的是电影界的第一次革命，那彩色胶片必然引发电影界的第二次革命，因为彩色画面带来的不仅仅是真实感，而且会让观众产生一种代入感。不知道诸位有没有这样的感觉，在观看黑白电影的时候，虽然有些影片也会让观众觉得很好看，很过瘾，可是始终缺乏一种代入的感觉，始终会觉得自己面对的是一块冷冰冰的银幕；但是在观看彩色电影的时候，尤其是一些精彩的片段，就好像感觉自己也融入了影片之中，跟着电影中的人物一起呼吸自由的空气，一起感受清凉的风。这种感觉非常细微并且难以捉摸，但它确确实实是存在的，否则后世米高梅也不会动用庞大的人力物力把《乱世佳人》通过手工上色变成彩色电影，并因此而再度大捞一笔了。

诚然，彩色胶片的面世，必然会使拍摄电影的成本再度成倍的增加，但是在看惯后世好莱坞动辄上亿美金制作成本的蒋希文看来，如今的电影制片成本还是非常低廉的，这一点和它的票房收入简直不成正比。造成这样的原因，主要是因为电影界的发展太新太保守，其他的电影人还没有能够正确的理解资本在电影行业中的运作方式。

通常对于一部电影的来说，成本主要分成三个部分，一是演员的薪酬，二是场景和道具的成本，三则是宣传的费用。这三个部分越来越膨胀，就会造成电影的成本越来越高。别的不说，就说阿汤哥在《谍中谍3》中2400万美金的身价，以及《蜘蛛侠2》高达3000万美金的宣传成本，在这个世界中拿出来会不会直接把那些电影公司的老板吓死？

而对于一部电影的收益，周边其实只占很小一部分，最主要的还是票房，可是怎样才能尽可能的获得票房？在最多的院线放映当然是不二法则。蒋希文深深地明白这个道理，所以他的《勇敢的心》还没开拍，就已经预定了3000台放映机，加上后来陆续增加的放映机以及其他公司代理放映，可是说在整个星元845年，你能看到电影的地方就能看到《勇敢的心》，这也是为什么这部电影能够收获在那些人看来好像天文数字一样票房的原因。世事没有侥幸，要想获得收益，你就首先必须要学会付出，别看《勇敢的心》拍摄成本只有一万银元，那是在几乎忽略演员薪酬的基础上才可能出现的，而后的放映器材、放映人员工资、牺牲员工的抚恤以及宣传的投入，几乎高达上百万银元，仅仅是这笔钱，比起《国家战争》五千美元的成本，就已经是数以百倍了。

正是因为蒋希文的资本运作获得了巨大的成功，那些大型电影公司的老板们便像打了鸡血一样紧跟上他的步伐。抢夺有声电影放映器材可以说是第一步，他们也在拼命的增加“院线“的数量；而卡梅伦等人千里迢迢来到华星向蒋希文学习拍摄电影则是第二步，学习如何有效的“花钱”，提高电影的质量；之后的第三步，就是通过尽可能多的放映场次和尽可能广的宣传手段，赚取最终的利益。这一点蒋希文没有忌讳，反而是乐见其成的，正如他所说的，当今的电影市场还根本没有成熟，只有大家一起来做，才能把这块蛋糕真正的做大做强。

至于成本的增加对那些小型电影公司带来的毁灭性的打击，蒋希文并不在意，优胜劣汰放在哪里都是自然生存的法则，即使蛇虫鼠蚁都会有自己的生存之道，如果不想毁灭，那就联合，如果不够聪明，那就只能死亡。

高兴过后，蒋希文便嘱咐巴特勒等人继续改进和提高胶片的质量，争取能呈现出更加真实和自然的色彩。巴特勒自信地拍着胸膛告诉蒋希文，最完美的彩色胶片很快就可以研制出来，要知道，随着资产的日益扩大，国家电器公司的员工可不再只是巴特勒他们三个光杆司令，如今他们手下已经拥有了一个近百人的研究团队，不止是电影器材，在其他有关声、光、电等方面的技术领域，他们都拥有了专业的人才和研究项目。