凑点字数，骗个点击，其实想写书的朋友可以看看（1/2）

一、大纲的重要性：有很多人都认为大纲不重要。这类作者，还从来没看到一个写出红书来的。

大纲，其实就相当于我们的设计图纸。如同修房造屋一样。

你要修百层高楼。没先设计怎么修？

有了设计图纸之后，才是泥水匠、工人造屋。

又如画家作画。

都不是说边画边想。

先都得有个设计。

写书是同样的道理。

如果不先拟个大纲，把握好整个故事。就会越写越散，越写越乱。

写到后面不知所云，东拉西扯。

几千字几万字的短篇还影响不大。

修改也容易。

几十万字甚至三四百万字的长篇没个大纲。写到后面就不知扯到什么地方去了。

这就是为什么很多人写长篇写到二十万字之后，下不了笔的原因。

相对来说，大纲对长篇的意义更大。对10万字以内的作品要求没那么严格。

一般说来。

我们通过思考所能清晰把握好的故事。

通常都限在3万字以内。

也就是说3万字以内的故事还可以清晰的把握，可以分清每一个情节的转折点。

但超过3万字以后，就很难考虑得到。

这就需要我们动笔，一点一点的设计。

3万字设计好之后，再跟着设计3万字之后的故事。

又有人说，我不用动笔，整本书的故事我也考虑好了啊。

这种情况，其实并不是说考虑好了整本书故事的布局，只是考虑好了开头和结尾。

感觉上就像自己已经考虑完善了。其实只是一个简要的概述。

就如言情。

你所考虑到的，只是一个丫头进入豪门，与少爷经过众多磨难，有情人终成眷属。

就只有这么一个简要的概括。

其中间，究竟有些什么转折，究竟会掺杂多少东西，你并没有考虑清楚。

有人又说，我写的时候，可以边写边想啊。

这种办法，很多人都是这样的。

但很难把握整个故事。

觉得写的时候，写得好爽，热血沸腾，情绪激动。

好像自己已经完全融入了故事。

结果拿出来让读者读，完全就不那么回事儿。

甚至让读者觉得很生硬。

为什么，就是因为边写边想，只是考虑到了故事当中的一个小小的片断。

而没考虑到这个小片断在整个作品中占什么位置，起什么作用，究竟有没有必要。究竟与前面的情节，后面的发展融不融合。

结果，写的时候是写爽了。

写完了之后，就是一块块的马赛克，最后粘到一块儿。

五花八门，东拉西扯的。

读者读完的感觉。不是觉得平淡无味。就是觉得凌乱不堪，故事没个重点。

为什么实体出版，编辑通常都会先让作者修大纲。

就是为了避免作者写书写得东拉西扯的，越写越散。

要想写出一本好书。

写出一本丰满圆润的书。

写出一本故事完整，有条有理的书。

那就先想想自己是不是把握好了整个故事。

而不是仅限于知道这个故事开头和结尾。

或者主角针对有很多马子，扁人扁得爽歪。

你所要把握的是，主角如何勾搭帅哥，如何泡马子，如何由一个一点武功也不会的小流氓变成一个绝世高手，吹口气可以把地球吹出宇宙。

我们一定要清楚这个过程，而不是只知道开头和结果，过程才是最重要的。

这个过程，就需要我们仔细设置。这就是写大纲的主要目的。

二、怎样写大纲大纲一般可以分为两种。

一种是简纲，一种是详纲。

简纲只要如我们先前所说的，描述这个故事的开头和结果就行了。

这样的简纲，有与没有根本没什么差别。

真正要写的，是详纲。

一份详纲。

所包含的内容分为几个部分（开始的那一段）

应当包括：相关设定出场人物故事主线故事卖点分集详纲总共就是这么五个部分。

1、相关设定有的文，相关设定基本上不怎么用，如言情类。

但涉及新的世界，或者涉及到争霸，涉及到众多家族。这种情况就需要用到相关设定。

一般来说。我们需要设定以下几类东西。

首先，我们需要设定世界。即这个世界是怎么样的。或者说是环境也可以。

这个地方，是地球，还是月球，或者宇宙外的什么东西。

这个东西，又是怎么一种情况。

这就是环境设置。

如果是言情，就在一个大宅院内发生。或者其它什么的。就对这个范围进行设定。让故事的背影清晰起来。这样才能将演员放进去演戏。

如果背景都没有，演员就站在台子上演，会很无聊。

除了环境设定。还有势力设定。

如你要写争霸类的。就会涉及有我少势力。每个势力的情况又如何。每个势力的情况又如何。各党派人数，主要控制什么，有什么专长。这就是势力设定。

然后，是力量设定。

力量设定这个东西，也比较重要。不过有的文是不用设定的，就如纯言情。

但如果涉及到比斗，涉及到主角力量的提升，就得进行力量的设定。

如我们修真里面的。从最基础的筑基，一直到大成。

甚至于天仙，金仙。YY仙。

这都得先设定好。不然写到后面。你要重新想一种仙出来，很困难，而且不容易融合。

你得先考虑好，这个故事里，最厉害的是什么等级。这个等级有多少人，又是谁。各等级之间，又是如何的。

看死神。里面力量也有分级。虽然很简单。

此外，还有其它很多需要设定的，就得根据我们的故事来选择。一定要先想清楚。

我们的故事之中，哪些东西需要先作设定。

其次，是出场人物。

本来出场人物，也是放在设定里面的。

不过为了清晰的区分出来，就单独讲出场人物的设定。

这个地方的出场人物。是指主角，以及与主角有很紧密关系，在作品中会经常出场的人物，也就是主要演员。

不论正派反派，不论与主角是什么关系，上不上床。只要是主要演员。都得把他放到这里来。设定好。

仔细考虑，这个人的性格特征，这个人的身世背景，这个人与主角究竟有些什么纠葛。这样写，就避免写到半途，突然又冒出一个主角来。结果写到最后，每个人都没有自己的鲜明性格。感觉像一堆木偶在演戏。

一本书的好坏，角色的性格够不够鲜明，占了很大的比重。我们要想把人物写活。让读者为角色担心。就得仔细的设定。

什么样的性格，遇事会有什么样的举动。自己一定要考虑清楚。这样在写正文的时候，才好按照这个标准进行把握，进行填充。

很多人写书的时候，根本不清楚这个人物究竟是个什么样的性格。结果写出来，人物做的事，与他的性格，与他的身份根本就不附合。读者读起来就觉得很假。就像我们看电影。就会说，这个演员演技好差。

此外，在设定人物的时候，还应该有这个人物一个简要的概述。他在作品中，会有段怎么样的生命历程。各角色之间，会有怎样的感情纠葛。都要做设置。人物设置。

在罗森的《风姿物语》之中，就做得非常完美。

第三，故事主线。

除了人物设置之外。接下来就该是故事主线了。

我这里所讲的故事主线。是指整个故事大的框架。即开头和结尾。对整个故事进行一个简要的概述。我们很多人写书，最初涌起写文冲动的，就是这个东西。感觉故事很爽，其实就只考虑到了这个简要的概述。

只能算是大纲的一部分。故事主线，或者说是故事简述。这个设定好之后。就该考虑故事的卖点。什么叫卖点，就是能够吸引读者的东西。让读者花钱的东西。如果一本书读者都不会花钱读。这还有什么意思。只能说写得太差，没有价值，只可用来混混时间。

其实这个卖点，在我们考虑题材的时候，就应该考虑仔细。这个故事，你究竟用什么来吸引人。是新奇的世界。是新奇的力量模式。是角色间的爱恨情仇。还是主角泡马子收**的爽YY历程。或者是什么。必须考虑清楚。

如果你自己都不知道这个书用什么来让读者掏钱。那读者就更不会掏钱了。对于卖点。对有自己市场的老写手来说，相对好把握些。因为他们本身的名气，就是一个卖点。再加上自己已经有数百万字的写作经验。写出来的文也显得成熟很多，而不像新手写出来的文显得生涩。通常容易吸引读者些。

对于新手。就更要考虑清楚作品的卖点。

一本书。究竟能不能卖到钱，能不能让读者掏腰包。其实只要考虑几点。

第一、语言是否流畅第二、角色是否鲜活第三、情节节奏是否合理满足了这三点，这本书就算能拿出去卖了。

如果这三点，你都不容易满足，不容易达到要求，那就得考虑其它的东西。我这几年带写手的过程中。经常给写手说一个东西，叫作“写手的固执”。很多写手，总是不能认识到自己的真正能力。认为自己写出来的文已经够流畅了。满足了行文流畅这一基本。结果一看，却原来完全是流水账。这就是节奏没把握好，成为了流水账。

或者读出来感觉极为平淡，故事一点不爽。这就是用了多余的东西，写出了大量的多余情节，用了大量的赘述。读者就会说是拖情节。其实就作者本身来说，并不是想拖情节，是想让情节发展。结果却是转来转去的绕圈子。读者读起来头痛。

好。那么，在考虑卖点的时候。就要考虑自己是否能拿出卖点来。自己能否让角色鲜活，让情节紧凑，让故事流畅。或者，让故事有新意，或者打斗很精彩，或者其它什么能卖钱的。

就如我们卖手机。本来这玩意儿只要能播通电话就行了。弄个大哥大，80年代那种，都能满足这效果。但现在的手机。又是超簿。又是集成MP3MP4MP5，甚至MP无限。还带摄像头，还可以上网。这就是扩充卖点。增加卖点。

如果现在再拿过80年代的大哥大出来，也有卖点，那就是很“牛X”，可以用来做收藏，也可以用来做“装X”。但至少人家这个还算是卖点。

如果自己的卖点，考虑来考虑去的，都想不出来。那就玩完了。OK。卖点结束。自己考虑，各个人的商品，其卖点是可以不尽相同的。你的商品卖点越多，买的人就越多。你的商品卖点越少，甚至陷入普通得再普通不过，卖的人就越少。

大陆数十万写手。每天新出来几百上千本书。一本书，如果没有卖点，是只会被埋到最底层的。

第四、分集大纲。

分集大纲，包括两个部分，甚至三个部分。一般说来，有两个部分就够了。分别是出场人物和故事详述。

出场人物，就是本集之中，会出场的人物。如果在主要人物之中有介绍，或者上一集有介绍，这一集只要有个名字就行了。如果之前没做介绍，这一集就得做个介绍，自己先要把这个人物设定好。

当然，如果只是一个出场只有一句话，然后结束的人物，就可以不用设定了。这就像我们拍戏的时候。一定会先考虑，这一个场景，会用到哪些演员，会事先通知这些演员做准备。你得先让演员出来准备好，放在那儿随时取用。

这个做好之后，就该是这一集故事的详述。

一集的字数，各种文有各种不同的标准。根据自己写的作品所属类别来。仔细设定，这一集，从开头，到这一集结束，每一个转接点。主要包括场景的转换和情节的布局。

比如这一集的戏，会先从船上，跑到桥上，再跑到屋子里，再跑到床上。这些场景的转换，你得分清楚。

然后就是情节。

他们从船上跑到桥上干什么，为什么又要跑屋子里，最后又跑床上干什么，结果如何……整整一集，你得好好设计。

一般说来。一万字的故事，需要100个字左右来设计。这就是详细的故事架构。

我在看文的时候，经常会考虑作者的故事架构能力。有大纲，比没有大纲架构出来的故事更好。而老手，比新手的故事架构能力要好。如果又是新手，又不写大纲。那故事架构能力的评分，基本上会很难看。写出来的故事，会显得很凌乱。就是我们开头所说的，写一点想一点。最后写出来，自己感觉很爽了。打得真精彩。这两人的甜言蜜语真感人。结果读者读起来，完全就不是那味儿。这就是架构或者布局。

就如演戏要先有剧本，后开拍。我们写文，也得先有这一集的剧本，然后再把角色放进去演。

分集大纲。我一般喜欢写完整本书的再动笔写正文。当然，这个并不一定要求都写。但有一点一定要保证好。就是至少6万字内，要有一份详细大纲。就如我们写书出版的一集一集。每一集开头的时候，你一定得把这一集的详细大纲写清楚。

涉及到每一个转折点，不管是主角力量的提升，两人感情的变换，地点的转移，突发性的事件。等等，仔仔细细的设置清楚。

最后，除了这一集的详纲大纲之外，你还得考虑到下一集故事的整体走向。如果是写上百万字的大长篇，那最好能写最近3集，21万字左右的故事详纲。这样才免得故事越写越散，越写越跑题，东打一场。西打一场。

我遇到过很多写手，经常给我说，我如果把故事的每一个情节都设定好了，那我写起就没新意了啊，没激情了啊，这样写出来的故事好死板的。其实不然。这类写手，所得到的写作激情，完全是来源于那些短小的片断。

就如我们先前所说的，写起来好爽。哇，我写这个打斗真精彩。哇，这两人动作真刺激。哇，我继续哇……

结果，其实这种激情，就是那么一丁点作者的自以为是。对读者来说，根本就不能算是太大的激情。因为读者所要看的，是整本书。而不是你那一个短小的，自己以为读者可以“哇”的东西。

我最近接了个写手。已经写了七年书了。算是和我出道的时间差不多。写的东西，也有四百多万字。但我看了之后，也无法“H”起来。因为他写文没有大纲。总是只考虑到自己爽了，没考虑到读者是否会爽。写出来的文，东拉西扯的，看起来故事还是在一条线发展。其实在这条线上，东拐一下，西拐一下。情节凌乱，主线不清，故事分散。不过还好，他写了四百来万字。至少在角色活性上还要好些。不像新写手，每个角色写出来，都如木头刻出来的人。

一篇大纲多少字。得根据你作品写多少字来定。不过如果是详纲。就是指情节布局。你得保让1万字有一百字的设定。100/1。就是这个比例。这个比例，是抛开设定之外的其它东西。就是指分集情节布局。在写分集情节的时候，你要能考虑到字数。这个场景，究竟会用到多少字。每一个分镜，会有多少秒都会仔细设定。不能差太多。

三、提问1、主角的目标算情节的主线么？——》》这个，不能算是主线，只能算是主角的人物设定之内。主线，是指整个故事的总体脉络，总体框架。如果主角的目标，与故事的总体框架相符。也就是说，故事的发展，就是主角目标的实现过程。

2、主角的人物设定是不是包括外贸、个性、特徵、专长……之类的？？——》对。尤其是主角的个性和专长。一定要设定清楚。

3、分集的集是指什么？——》指出版规格的一集。我们写书，还是按出版规格来写最好。指字数规格。

4、主要是投稿到台湾的文，如何避免语言的大陆化？——》》只要别用太多的口语，别用太多的地方性语言，就没多大影响。

5、口语问题比如说什么？偶也是大陆作者，也怕投稿遇到这种问题？——》》不容易遇着的啦。只要别用太多的口语和地方性语言，就没多大关系。另外，有的文，是要西化的。

6、关于节奏的控制，赶紧不太好把握……有的时候感觉会比较平淡～～～是通篇都要情节紧凑为好吧？——》》这个是需要自己控制的。

一些观点：所有的故事都是由四条主线构成的，这些贯穿了故事的主线，代表了对待问题的不同观点，结合在一起，就形成了故事所表现的完整观点。

1：故事的目的主线：故事从外表看起来的样子，就像从山顶看一场战役一样对时间的整体观感。

2：主要人物的主线：从主角的角度从内在来看，事件从主人公——也就是我们在主线中所处的位置——的角度来看的观感。

3：受冲击的人物：以受主角所作决定的影响的人物的角度来看，所触发的声音和行动各不相同。

4：主观主线：把主要人物和受冲击的人物的观点结合起来看，这是个人的战斗。

（以上四点，据江南的说法，领悟后才有用）

落情泪谈情节布局一、代入个人觉得，写书和画画是一样，首先脑海里要有一个大概的轮廓，再逐步完善。而第一笔，便是整幅画中最重要的一笔。写小说亦然如此，这第一笔便是代入，至于如何代入，恐怕是诸位最困惑的地方了。

首先，我们分析一下最近几年比较红的一些书。

诛仙、星辰变、神墓、盘龙、阳神、凡人修仙传、仙逆、斗破苍穹、斗罗大陆、困龙升天……

这些书，我想大家应该都看过其中的一两本，甚至更多。

从这些书中，我们可以发现一个共同的特点，那就是代入的手法。

我分析的一下，想让一本书以最快的速度代入，一定要掌握好两个字——情绪。

情绪有很多种，比如说：愤怒、压抑、讥讽、不屑、冷眼、仇恨、同情、好奇……

这些都是情绪，如果作者能把情绪代入故事中，便是成功的一半。

这些书中，主角开始都特别弱小，因为弱者更能够获得大家的同情心，读者更希望他能够强大起来。诛仙开始很弱，大家都瞧不起他，星辰变和盘龙也是，神墓的开头则是好奇，阳神是压抑，带着巨大的仇恨开局。斗破同样如此，众人冷眼，未婚妻离去。凡人和仙逆同样是天资太弱，别人看不起。而困龙的开头依旧如此，卑微的身份，不堪回头的过去。

这些便是主角的情绪，读者的情绪……只有把这些情绪融入到其中，才能让读者更好的看下去。

也许大家会问，YY开头，爽文开头也可以啊！不错，这样是可以，但有没有想过，太过YY的开头，太爽的开局，如果没有情绪夹杂其中，能留住读者一时的心，却无法让读者一直看下去，即使能留住，那也是极少的书。还有，太强的开头，以后很难收尾，写着写着就会无味，不知道要写什么，读者也会随之失去兴趣。新手本身底子就薄，最好不要去学另类的开头。

所以，我建议大家以情绪开头，只有把小说的情绪深入到读者的心中，让读者随着主角的变化而变化，主角痛，读者难受，主角强，读者爽。只有这样才能更好的代入故事，达到理想的开局。

记住，开头压着写，压的越狠，后期强大的时候，越爽！

或许很多编辑认为，慢热开头不好，我觉得只要掌握好尺度就行了，循序渐进。

所谓的循序渐进，就是塑造一个，或者一堆配角压着主角，让他在那些人中毫不起眼，主角努力强大自身的实力，或是修炼，或是机遇，或是组建势力。当主角暗暗强大以后，再去报复这些人。这样写出来的文，读者看起来很爽。其后，当主角在这群人中无敌时，再出现一些制约他的人，压制他，然后再强大，再压制……通过不断的压制，不断的强大，看起来更有味道二、特殊能力。

何为能力，就是小说的看点，主角有的东西，别人无法拥有，唯一性。

首先，我们依然举例子。

诛仙是摄魂棍、星辰变是流星泪、神墓的不死之身、盘龙和斗破是戒指灵魂，阳神的过去经、凡人是瓶子，仙逆是珠子、困龙是异能……

这些就是主角特殊的能力，简单的说，如果他们没有这个，屁都不是。

所以，一本书代入情绪之后，围绕着情绪来写，主角要干什么？干什么时，就是写能力的时候了。或是奇遇，或者高人指点，或是碰到了什么宝贝。然后，围绕着特殊能力强大起来，去找以前的人算帐，如此又回到先前那个话题，压制，强大，压制，强大……

记住，写特护能力的时候，一定要注意唯一性。这个东西只能主角有，并且保存的很隐蔽，别人不知道，即使知道了也要杀人灭口。总之一句话，特殊能力只能属于主角，这是他东山再起的本钱。

主角拥有能力之后，接下来要写的就是女主了。

众所周知，女人是小说里不可缺少的一部分，甚至是很重的一部分，一本书如果没有让人留下深刻记忆的女主，就是一本不成功的书。故而，女主身上要下很大的功夫，甚至要把他代入到读者的情绪中。

女主的相貌如何，我就不多说了，大家心里应该明白。

个人建议，第一个出现的女人，最好不要是女主，她可以做一个牺牲品，一个爱上别的男人的人，而那个男人比主角为强大之前优秀的太多。当主角强大之后，这样会形成一种落差感——你没有选择我是错的。或者是，遇到了更好的女孩。诛仙和盘龙、斗破都是这样的！

下面说说女主，男主和女主邂逅之后，最好把两者之间的差距写出来，甚至要写的女主很强，而这个很强的女主，会在男主表现出特殊能力的时候，刮目相看，甚至对他产生了兴趣。两人之间会在故事的代入中产生感情，有了感情之后，却因为一些外来的阻力而不能在一起。

诛仙、斗破、就是如此。这样，这样，被压抑的对手就转换成了阻力，主要要围绕着两个人能在一起而努力，不断的强大起来。

当两个人真的在一起后，简单的过滤一下两人时间的幸福，再出阻力，最好能把女主写死。当然，这不是真正的死亡，要给读者留下悬念，让她还有复活的可能。诛仙、仙逆、凡人、盘龙等，都把女主写死了一次。女主死了以后，男主围绕着女主的死去写，甚至成为一大主线，围绕着女主如何复活，他如何强大，中间遇到强大的敌人，一步步来写。诛仙是一个不完美的结局，我希望大家把女主写死后，到了最后能让他复活。

下面我总结一下，感情戏最主要的是纠葛二字，想在一起却不能在一起，在一起后，又会因为一些外来的因素而分开……至于如何邂逅，如何分开，如何死，这个就不要问我了，大家可以想想四、跳地图。

所谓的跳地图，就是从这个地方杀到那个地方去，别人说番茄的书好看，就是因为跳地图写的好。这点我很认同，一本书若是想写的好看，跳地图上必须下苦功夫。如果地图跳的时候没有衔接性，一本书就完蛋了。至于如何衔接将是下一个话题。

现在我们说说跳地图，无论是仙侠，玄幻，都市小说。第一次主角发展的地方，便是第一片地图，或是门派，或是城市，或者郡县。当主角在一个地方变得不能再强大的时候，你就要压制他的发展了。

最好不要主动写主角出去看世界，看风景，或者看美女，这样太没意思了。一定要写因为某种原因而离开这个地方，可以写为了某个人，某件事，某样东西。当然，也可以写被别人追杀，不得不离开。

当主角离开以后，转入下一个地方，就是一个新的开始。来到新的地图后，一定要低调修炼，做自己的事情，期间可以得罪一些人。如此去写，也是扮猪，装*。等实力强大了差不多以后，把那些曾经挑衅的人，一一教训，或者干掉，这样写的话，情节看起来更爽。

强大之后，自然要杀回去了，原本别人不屑的人，被欺负的人再次回来后，自然要雷厉风行的解决掉以前的人。或者让别人刮目相看，吃惊的眼神。这些地方可以多写点字，读者看起来会很爽，巨大的落差感，看起来很有意思。斗破点这做的很好，每次强大起来，都能渲染出几千字，甚至几章，全部都是别人吃惊的眼神、心情、议论……

如果情况可以，你还可以写别的位面，仙界，神界，国家，星球，星域……

五、情节衔接。

衔接书中书很重要的一部分，一如画画一样，你把各个地方都画的很完美，却没有衔接好，这样就会给人一种不伦不类的感觉。衔接很重要，比起刚才说几点，甚至更为重要。只要你把刚才几点掌握了，再掌握衔接，一本书的框架，情节布局就等于完全掌握了。

首先，我们要说到代入，当读者的情绪代入之后，第一个衔接就是他希望自己强大起来。

强大，便是主角的心态，通过这个心态，发生奇遇，拥有特殊的能力。

当主要拥有特殊的能力后，挑衅必不可少，这是第二个衔接。

通过挑衅，主角用他的特殊能力努力修炼，强大起来。

强大的同时，会遇到一些人，一些事，甚至遇到女主，当女主出现后，第三个衔接就是刮目相看。

通过刮目相看，围绕着两个人之间的故事来写，两个人的感情越来越深，甚至到了不能分开的地步。

这个时候，外来的阻力出现了，可以写家庭的因素，宗派的因素等，通过这个阻力便是第四个衔接。

通过这些阻力，主角逐渐强大起来，最后完成和女主在一起的目标。

在一起并不是感情的结束，反而是一个新的开始，女主因为对手的报复死去，主角为了救醒女主，必须寻找救醒她的东西，四处打听，开始跳地图。或者写主角被追杀，无奈情况下跳地图。总之，跳地图的时候，必须把衔接写好，两个地图之间有着密切的联系，千万不要失去联系性。否则的话，前面积累的积累的情绪，就算白费了。

尾声：关于小说的情节布局，我也说的差不多了，有什么不懂的可以问我。

写书这些年来，我总结了十二个字，在此分享给大家。

多写、多看、多想。

毅力、悟性、运气。

当年我刚出道的时候，每天都会写8000字以上，除了特殊原因外，我从不断更！

写书是一个持久战，先别想着如何挣钱，想着如何把书写好！

文笔不是一天两天就能提高，情节布局却是最快入门的办法，只要把情节写的流畅了，文笔不是问题。记得以前一个朋友和我说，写小说最重要的不是文笔，情节才是一本书的关键所在。写的多了，看的多了，文笔自然也会提高。写书不能急，也不能没信心，相信自己，一定可以成功。为自己竖立一个目标，一步步走下去，终有一天你也会站在大神的舞台上。

「月关讲课录」

累勒休息：麻烦帮忙问一下如何使情节更加的离奇和吸引人，还有对人物的塑造方面月关：离奇，这属于个人想象力的问题，我认为没有技巧可言，而我本人也不擅于创造离奇的情节，情理之中而又出人意料之外，就够了。只不过现在大部分作者创作上喜欢不断地开进度，情节。这对某一类小说，比如仙侠玄幻是有正面意义的，而都市，历史类则不好。

如果你不能静下心来挖出塑造成活灵活现的人物，自然很难吸引人。

而对人物的塑造，不止包括他的言行，还有心理，以及在你初步塑造了一个人物之后，依据他的背景，身份，学识，他应该怎么说话，怎么办事，那就不是作者所能扭改的了，你得符合这个人物该有的表现，那他才鲜活。

切忌在塑造人物时只想着怎么会讨喜读者那么这个人物就写砸了，你别看没人评价争论这个人物了，大家的兴趣也就淡了。

务必要尊重创作，一个人物要活起来，要有符合他的思想，而不是被读者好恶所左右的思想。

司徒：请教月关大哥一个问题，大纲写好了人物也都定好原型，故事情节也有主线，但是写着写着人物的性格改变了并不是自己期望的那种，情节也跑偏了方向，很多东西都不受控制！这种问题如何解决呢？（祝贺大大的《步步生莲》在起点问鼎2010）

月关：刚刚说的好象主要就是这个问题（汗）人物形象，性格塑造好了，你就必须在写谁时代入谁，从他的角度去思才情问题，去做出行为，而不是你替他去做。否则，人物性格当然扭曲，最终整个故事跑偏了。

墓天才：穿越回去的人的对于穿越这件事情本身的心理状态单问他自身的想象在他想象中当事人会是怎样的感受？

月关：一样米养百样人，每个人想法不同的，你怎么想的，那他就是怎么想的，其实大部分人看的是穿越后的故事，这件事一笔代过也没关系，不用太过考究。

别看书评区常有人讲，人过去了，应该铺垫，心情应该怎么样，但是这个地方不要长篇累牍否则吃力不讨好，连提意见的那人其实也不爱看浪徒：有的时候，剧情之间的连接，也就是过渡的地方应该怎么写？特别是地点人物的转换，总觉得掌握不了。

月关：这个问题我也经常遇到，方法很简单，你在创作上一个情节时就应该意识到下一个情节要写什么了吧。这时，你在创造上一个情节时，就要有意识地为之铺垫，上一情节结尾时一个人物的一句话，一件小事，只要设计得和下一情节有关，或提到了下一情节，就很自然地过渡过去了。

川川：谢谢月关大大下面一个问题是一个老作者问的，关于发书的问题。

bearing：如果第一本书就上架，反响还不错，那再要开第二本书的话，要考虑哪些问题、哪些因素。而且，第二本书开的时间，是紧跟第一本书呢，还是隔断时间比较好？另外，第二本书的创作风格，是延续第一本书，还是另外再换个类型好？

月关：这个说实话，我只埋头写作，有关规则和发书技巧，我从来不研究，这方面我毫无经验，看别人的情况，应该是连续发书比较合适。不过还是延续同一风格吧，你的读者适应了你的风格，我做过多种尝试，只是为了满足自己的创作**，如果你是专业作者，要靠他吃饭，大可不必像我一样自讨苦吃。

蓝天追梦：请问月大，你书中的情节是如何组织起来的？是全凭想象还是可以搜集一些资料，选择一些典型的情节模型进行参考，演变呢？

月关：有想象，也有根据资料演变，如果你专注于你的作品，时常思考前后情节和呼应关系，那么哪怕与你作品无关的东西，有时一个画面，一句精彩短句，一句动人的歌声，都能触发你的灵感，想出一个动人的情节大头：我的情节发展过快，导致瓶颈，写不下去了，怎么办？还有要如何才能再次扩展情节！

月关：停一下，把写过的情节，要写的情节，好好理顺一下，尽量连贯起来，如果能有所突破，说不定会想出异峰突起的精彩情节，如果不成，那只有尽量连贯下去，直到你再出状态，你也知道，网络文学的局限性就是，你不能长时间的断更思考。

别管我是谁：我想问关大在写女人的时候，主要是从那几个方面凸现她的特征，因为我对回明里的几个女人都看过，感觉很深刻，却找不到切入点？

月关：不管你把她描写的多美，在文字上都有类同。性格，只有一个。唯有性格是特别的，这性格，就通过她的言行和心理来表现。

坟前的北极狐：阴谋的展开，是只用主角的限制视角更有展现力还是应该适当地穿插一些对手的描写？

月关：要看笔力，笔力不足还是从主角视角写吧，不然要写乱套了，如果有一定的组织力，当然是穿插描写才会精彩纷呈。

无敌牛头：在码字的时候那些对话是如何组织的？是临时想出来的还是事先想好的？

月关：当然现想，你不但代入不同的人物，站在他的角度，写出来的就是对话了。提前只能拟定大致写作思路。

川川（临时提问）：网文写作一般都感觉开头很难写，不知道从何下笔！怎么才能写出一个精彩的开头呢？谢谢！

月关：（困惑）不晓得……开头的情节，不外乎情节和文笔两部分，要快速抓住人心，就设置一个悬念，但是这开头写什么，只能看你的想象力，和你要开始的整个故事是什么了。

（这个不知道是谁）：请问，如果脑汁耗尽了，有些词语，甚至是成语，乃至不懂得该用什么语言去表达一个人神态的时候，那该做怎么办？怎么才想在适当的时候找到适合的词语？

钢笔一支：问得好。

月关（继续困惑）：呃……没遇到过，会有这情形么？

钢笔一支：经常有。

月关：（摇头）解答不了，想象不出那情形来顶大个的麦子：我写的也是历史文，文涉明清史。在形式在，和回明一般，主角穿越后身陷历史当中。但有一点。由于明末清初离现代较近，如果和回明一样，由主角影响历史，是不是会引起读者的不满？

月关：篡清比你更现代，还不是成功了？你写的要么是个人成功的爽文，要么去弥补历史的遗憾，没问题的。

（这个也不知道是谁）：月老大，问下。同一个词语或是成语，以及一些描写手法，在同一章中多次出现，会不会引起读者的反感？怎么样来改变？

月关：会，多掌握些词汇量就好，这个需要积累。

川川：这问题答得好。

（又一个不知道是谁）：都市战斗类型的小说应该怎样开头，这种类型小说，开头该以何种形式吸引读者？

月关：哎呀……完美没接触过，也没看过这类文。

琉ぬ璃碎ザ梦：在组织小说人物表达时，是否都应该将他们的表情动作都加进去，还是可以省略一些？

月关：没必要，就像一部电影，该不露脸的，该后脑勺的，那就让他不露脸好了，人人给个镜头，会招人厌的。至于写好景色，那是笔力问题。多看书，呃，没有秘笈的。

某人提问：请问关兄，历史类的题材，已经被无数人扫过了，请问，如果再要功这类的题材，需要从哪个方面入手，才能做到既能出彩又不让人觉得乏味！？

月关：情节和人物，万变不离其宗啊。一部乾隆，多少人演过了？切入点不同，郑少秋的味道和张铁林的味道就绝不相同，看你要表现什么故事。

紫气东来：在大纲中（全文分上中下篇）感觉只能写到中篇，全文就要结束了，可是又觉得缺少什么，矛盾！矛盾！不知月关大大有什么好的方法能够解决此中矛盾？

月关：太笼统了，无法把握你的问题，只能说，如果你的大纲到了中部就感觉写无可写，完全想象不出后续的情节，如果是我，那这本书该果断完毕了，再拖下去全是水了。

梦嫣：写玄幻小说可以东西方合起来写么？这样写出来的文会看着很混乱么？

月关：不可以，会混乱，这是最糟糕的写法，不要尝试。