第70章 研文心释雕龙（1/2）

《文心雕龙》共10卷?50篇。原分上?下部?各25篇。全书包括四个重要方面,于刘勰在江苏省镇江市南山写下。上部?从《原道》至《辨骚》的5篇?是全书的纲领?而其核心则是《原道》《徵圣》《宗经》3篇?要求一切要本之于道?稽诸于圣?宗之于经。从《明诗》到《书记》的20篇?以“论文序笔”为中心?对各种文体源流及作家?作品逐一进行研究和评价。以有韵文为对象的“论文”部分中?以《明诗》《乐府》《诠赋》等篇较重要?以无韵文为对象的“序笔”部分中?则以《史传》《诸子》《论说》等篇意义较大。下部?从《神思》到《物色》的20篇(《时序》不计在内)?以“剖情析采”为中心?重点研究有关创作过程中各个方面的问题?是创作论。《时序》《才略》《知音》《程器》等4篇?则主要是文学史论和批评鉴赏论。下部的这两个部分?是全书最主要的精华所在。以上四个方面共49篇?加上最后叙述作者写作此书的动机?态度?原则?共50篇。

《文心雕龙》全书以孔子美学思想为基础，兼采道家,全面总结了齐梁时代以前的美学成果，细致地探索和论述了语言文学的审美本质及其创造、鉴赏的美学规律。它提出的“辞约而旨丰，事近而喻远”，“隐之为体义主文外”，“文外之重旨”，“使玩之者无穷，味之者，不厌”等说法，虽不完全是刘勰的独创，但对文学语言的有限与无限、确定性与非确定性之间相互统一的审美特征，作了比前人更为具体的说明。刘勰还看到，诗文的内容不是一般经典的道与理，而是和理、志、气相联系的“情”,其形式不是一般的言，而是和“象”与“文”相结合的有“采”之言。两者的关系是：“情者，文之经；辞者,理之纬。经正而后纬成，理定而后辞畅。”它们相辅相成，形成质文统一的完美的艺术。而这种统一在创作过程中是通过“神思”达到的。“神思”是刘勰继《文赋》之后，对形象思维的进一步探索。刘勰看到了它本质上是一种自由的想象活动，对之作了生动的描绘，说：“文之思也，其神远矣，故寂然凝虑，思接千载；悄焉动容，视通万里。吟咏之间，吐纳珠玉之声；眉睫之前，卷舒风云之色。”在他看来，“神思”虽受理的支配,但不象抽象的逻辑思维那样受着概念的规定,而是“神居胸臆，而志气统其关键”，与物、象、言相结合，始终在感性形象中运动，并伴随着主体情感的体验和自由抒发。书中说：“夫神思方远。万涂竟萌，规矩虚位，刻镂无形；登山则情满于山，观海则意溢于海,我才之多少，将与风云而并驱矣。”认为语言文学既再现着客体的物貌，又抒发着主体的情与理、志与气。所以，刘勰侧重从“体性”来划分文学的风格，即所谓“才情异区，文体繁说”。刘勰对文学的形式也给予了极大的重视。从语言文学的角度总结了平衡、对称、变化统一等形式美的规律。儒家中庸原则是贯穿《文心雕龙》全书的基调。刘勰提出的主要的美学范畴都是成对的，矛盾的双方虽有一方为主导，但他强调两面，而不偏执一端。文中提出“擘肌分理，唯务折衷”，在对道与文、情与采、真与奇、华与实、情与志、风与骨、隐与秀的论述中，无不遵守这一准则，体现了把各种艺术因素和谐统一起来的古典美学理想。刘勰特别强调同儒家思想相联系的阳刚之美，表现出企图对齐、梁柔靡文风进行矫正的倾向。他关于“风骨”的论述集中地体现了这一点，对后世发生了重要影响。

以儒家思想为核心《文心雕龙》中虽然也有某些道家和佛家思想的影响?但构成它的文学思想纲领及核心的?则是儒家的思想。它并不否认物质世界存在的真实性?却认为在客观现实世界之外?有一个先天地而生的“道”或“神”。这个“道”或“神”是决定客观世界一切变化的无形的?最终的依据。刘勰认为“原道心以敷章?研神理而设教”(《原道》)?正是圣人著述经典的根本原则。“神道设教”语出《易观彖》:“圣人以神道设教?而天下服矣”。把超自然的?人格化的“神”及其在现实中的代理人帝王?视作理所当然的最高权威。根据这一见解?《文心雕龙》不仅进一步发展了荀子?特别是扬雄以来的“原道”?“宗经”?“徵圣”的观点?并且将它贯穿到《文心雕龙》一书的一切重要方面?成为他立论的根本依据?给他的理论染上了一层经学色彩而且带来了许多局限性。例如?他认为一切种类的文章都是经典的“枝条”。对当时的各种应用文都设有专目论述?却对正在形成的小说不屑一提。

但是?《文心雕龙》在论述具体的文学创作活动时?却抛弃了经学家的抽象说教?表现了朴素的唯物主义的文学观?而且?对文学创作和文学批评?文学的特点和规律等一系列问题?提出了精湛透辟的见解?富于独创性。因此它在中国文学理论批评史上占有十分重要的地位。

《文心雕龙》的文学史观?认为文学的发展变化?终归要受到时代及社会政治生活的影响。所谓“时运交移?质文代变?……歌谣文理?与世推移”?“文变染乎世情?兴废系乎时序”(《时序》)?把已往这一方面的理论提到一个新的高度。同时?刘勰也很重视文学本身的发展规律。在《通变》篇中?他根据扬雄关于“因”“革”的见解所提出的“通变”?即文学创作上继承和革新的关系。他要求作家要大胆的创新:“日新其业”?“趋时必果?乘机无怯”。只有不断的创新?即《文心雕龙》所说的“变”?文学创作才会得到不断的发展:“变则其(可)久”(《通变》)?“异代接武?莫不参伍以相变?因革以为功”(《物色》)。但它又强调任何“变”或创新都离不开“通”?即继承。所谓“通”?是指文学的常规:“名理有常?体必资于故实。”文学创作只有通晓各种“故实”?才会“通则不乏”(《通变》)?“洞晓情变?曲昭文体?然后能孚甲新意?雕画奇辞。昭体故意新而不乱?晓变故辞奇而不黩”(《风骨》)。“新意”和“奇辞”的创造?都是离不开“通”?即继承的。不然?“虽获巧意?危败亦多。”因此?只有将“通”与“变”?“因”与“革”很好地结合和统一起来?文学创作才有可能“骋无穷之路?饮不竭之源”(《通变》)?获得长足的健康的发展。

《文心雕龙》关于批评的论述?颇多精到的见解。其中《知音》篇是中国文学理论批评史上探讨批评问题的较早的专篇文献。它提出了批评的态度问题?批评家的主观修养问题?批评应该注意的方面等。有些论述虽然带有经学家的气息?但不少论述都是较精辟的。例如关于批评态度问题?刘勰非常强调批评应该有全面的观点。因为作家的才能禀性不仅“修短殊用”?“难以求备”(《程器》)?而且?由于文学创作从内容到形式都是丰富而多样的?因此批评家就不应“各执一隅之解?欲拟万端之变”?否则就会出现“所谓‘东向而望?不见西墙’”的现象。又如对于批评家?他特别强调广博识见的重要性:“圆照之象?务先博观。”并且根据桓谭的“能读千赋则善赋?……能观千剑则晓剑”(《全后汉文》卷十五《赋道》)?提出了一个在后世非常出名的论断:“操千曲而后晓声?观千剑而后识器”(《知音》)认为任何批评中的真知灼见?只能是建立在广博的学识和阅历基础之上的。这些意见不仅对当时作家们“各以所长?相轻所短”(曹丕《典论论文》)?“人人自谓握灵蛇之珠?家家自谓抱荆山之玉”(曹植《与杨德祖书》)的不良批评风尚具有积极的针砭意义?而且至今仍有一定的借鉴意义。但作为一个批评家来说?刘勰有时也是缺乏应有的识力和判断的?例如他对杰出作家陶渊明?竟一语未及。

对文学创作中的主客观关系作了详细而深入的论述。先秦两汉时期?文论已简括涉及这一问题?如《诗大序》的“情动于中而形于言”等可为代表论点。魏晋时?曹丕开始接触了作家的禀性气质问题?陆机对艺术想象问题作了精辟的论述。而刘勰则对创作中的主客观的关系等?作了更为明确而全面的论述。它首先肯定了“云霞雕色”?“草木贲华”等现象之美?是一种客观存在?所谓“夫岂外饰?盖自然耳”(《原道》)。同时?又十分强调创作主体即作家先天的禀性?气质?才能(《体性》?《才略》等篇)及后天的学识修养等对文学创作反映现实美的重要性。